李亞鵬要演溥儀，黃磊要演梅蘭芳，陸毅要演毛澤東。在非常時期顯得過于平靜的娛樂圈，這樣的消息接二連三地制造著不大不小的轟動效應，吸引著大家疲憊的眼球。從引領時尚的青春偶像一躍成為家喻戶曉的歷史人物，帥哥們怎么了？
一頭霧水據(jù)說，黃磊被看好的原因有三：一是“長得像梅蘭芳”；二是有學校教員的文化背景；三是他嚴肅認真的職業(yè)態(tài)度。除了頭一條智者見智、仁者見仁外，其余兩條都讓人無話可說。而相比之下，“陸毅版”的毛澤東可就需要大家充分發(fā)揮各自的想象力了，畢竟，毛澤東的熒屏形象基本上是幾位特型演員的專利。至于李亞鵬繼新版《射雕英雄傳》里演傻了郭大俠之后的新舉動，更是讓眾人大跌眼鏡。溥儀的形象是盡人皆知的，李亞鵬的知名度在演藝圈也不能算小。身材、相貌、氣質、演藝經(jīng)歷，不知道是李亞鵬身上哪一點激發(fā)了制作方和導演的創(chuàng)作欲望，就連李亞鵬自己聽到這個消息時的反應都是“大吃一驚”，更不要說一頭霧水的觀眾了。李亞鵬說他的遺憾是老在演別人演過的角色，這是事實，不過他卻忽略了更重要的一點——在這些看上去炙手可熱的角色里，根本就沒有一個是適合他的。
變化無常影視圈里的天氣就是這樣變化無常，風一陣雨一陣。一時間風行“一個女人一臺戲”，恨不得從17歲演到70歲，幾十集的戲下來，女演員的演技沒看出有什么長進，而因此一夜成名的化妝師倒是出了幾個；一時間又風行漂亮美眉惡作劇般的扮丑，爭先恐后忙著“突破”自己——涂黑臉蛋、粘小眼睛、頭戴假發(fā)、身穿舊衣，越離譜越快樂；而風力最持久最強勁的要算全面展示自己的才藝，今天演歹徒明天演警察，今天演皇帝明天演太監(jiān)，把銀幕熒屏當成了演員找樂兒的化裝舞會。所以大凡遇到那些有關化裝造型如何困難的報道，都會覺得有說不出的矯情——天底下的演員多了，干嗎非誰莫屬呢？
追求突破作為一個演員特別是有些名氣的演員，沒人愿意重復自己，因為雷同很容易給人“江郎才盡”的感覺。比如當年已被定位為“奶油小生”的唐國強飾演毛澤東后成功轉型，接下來，不但在熒屏上再現(xiàn)了一個嶄新的雍正皇帝，很快還要挑戰(zhàn)另一個重要的歷史人物——康有為；再比如一路帥到今天的孫淳，憑借一雙“鹿眼”獲得了在歷史劇《走向共和》里扮演袁世凱的機會，盡管他為此付出的代價是一個月增肥15公斤，和瀟灑英俊徹底說拜拜。而熒屏銀幕上總顯得不太老實的葛優(yōu)，在轉型這件事上卻表現(xiàn)出了非常老實的態(tài)度，雖然一樣不甘心老在一個類型里轉，葛優(yōu)還是拒絕了出演《張學良》的邀請選擇了《卡拉是條狗》，冷靜地在老二這樣的小人物身上實現(xiàn)著“從沒頭發(fā)到有頭發(fā)”的突破。
三個狀態(tài)陳道明很通俗地把演員接戲分成三個狀態(tài)：一是要錢不要臉，二是要臉不要錢，三是要錢又要臉。他說這三個不同的狀態(tài)體現(xiàn)了三種不同程度的責任心，因為作為一個演員，直接關系到投資者的錢能不能拿得回來。據(jù)說，李亞鵬這次接拍溥儀是經(jīng)過一番思想斗爭的，制片方和導演的信心給了他信心。從令狐沖到郭靖再到今天的溥儀，李亞鵬在罵聲中繼續(xù)鍛煉著自己演技和心理素質，有人得錢，有人得名，周而復始，皆大歡喜。而對觀眾來說，這種游戲卻一點都不好玩，明擺著作品的藝術質量是個問號，炒作得再歡又有什么用？
力不從心徐帆在《青衣》里扮女伶如魚得水，而在《日出》里演交際花明顯就有些力不從心了。不管演技派、本色派的劃分是不是科學，連普通觀眾都能看明白的一點是：再好的演員也不是萬能的，肯定有他把握不了的題材、駕馭不了的角色。而“人盡其才，物盡其用”永遠都是做好一件事的前提，把不可能的事變?yōu)榭赡�，光有信心是遠遠不夠的。
來源：新民晚報 作者：聞心
